día 16: SIlla Hardoy

También conocida como "silla BKF" o "silla mariposa". Fue diseñada en 1937 por el Grupo Austral, formado por dos arquitectos argentinos, Jorge Ferrari-Hardoy y Juan Kurchan, y el catalán Antonio Bonet.


Como curiosidad, los 3 se conocieron en el despacho parisino donde trabajaron con el mítico Le Corbusier.

Aprovecho para presentarles a mi querido bonsai Le Corbusier, llevo varios post intentando meterlo por algún lado y al fin me cuadró, bueno...puede que no ¡pero aquí lo dejo!

El diseño simple y práctico, basado en varillas metálicas y un asiento colgante de tela o cuero, se convirtió al momento en referente de diseño a nivel internacional.

Dibujo de Gil Elvgren, uno de los mejores ilustradores de pin-ups . Pintado en 1957

A finales de la década de 1930 ya habían vendidas millones de ellas por todo el mundo, y en los años 50 se convirtió en símbolo de modernidad y podía encontrarse en despachos de arquitectos y diseñadores comprometidos con esta estética.

Un pequeño lujo en mi habitación, no es más que una imitación, pero me recuerda a diario que un buen diseño no tiene edad, el tiempo es lo de menos. Cuántos libros habré leído en él, cuántos bocetos habré dibujado y cuántas canciones habré tocado...

firmado: M.

Firmo para que la pelirroja no se confunda y sepa que quien escribe soy yo.
Por ti, una promesa es una promesa.

día 13: miradas al vacío

"No hablo del espacio que esta fuera de la forma, que rodea al volumen, y en el cual viven las formas, sino que hablo del espacio que las formas crean, que vive en ellas y que es tanto más activo cuanto más oculto actúa". (Eduardo Chillida)



Muchos artistas, arquitectos y diseñadores han desarrollado trabajos y obras acerca de este tema, el vacío.

Artistas conceptuales como Chillida o Dan Flavin trabajaron el vacío como algo casi material, que podían controlar, dirigir o moldear.

Dan Flavin creaba esculturas de luz, y llenaba espacios vacíos con ella.



Creaba algo tan grande como el alcance de las ondas. Luces y sombras, colores, haces de luz de neón entrelazándose. Comportándose como ondas y partículas, chocando y fluyendo.



Chillida creaba esculturas de gran envergadura con hierro, piedra, madera, horimigón...más o menos pulidos. Qué buscaba, la interacción de quien mira, traspasar la frontera del arte frío de las salas de exposición donde cuelgan los carteles de "no tocar".
Quería entrar y salir del espacio creado mediante el vacío.



Reflejarte en el metal, formar parte de su obra, tocarla y sentir el frío de la sombra o el calor del sol, escuchar el eco...



Todo ello basado en el concepto de vacío. Crearlo o llenarlo. Vivir en él o desprenderse. Ambos, de forma muy distinta trabajaron con él, y ambos de forma muy parecida consiguieron hacerlo sentir.

día 11: Stop motion, un buen recurso

Como no podía ser menos, después del post de día 10 solo podíamos hablar de la técnica de Stop motion que muchos conocerán, no es más que crear secuencias fotograma a fotograma.

La cuestión es qué fotografiamos, cómo queremos recrear lo que tenemos en mente.Con lo sencillo que es (solo necesitamos una cámara de fotos y paciencia) podemos complicarlo todo cuanto queramos. Nada de grandes presupuestos, podemos hacer mucho con muy poco y en nuestra propia habitación.

Este vídeo lo encontré por casualidad y me parece impresionante, no he descubierto cómo hacer un par de cosillas, pero tiempo al tiempo...me haré con el secreto.




Si escriben "stop motion" en youtube se encontrarán con todo un repertorio de vídeos, creados con fotos, figuras de plastilina, graffitis...es un vicio, advierto, para que no digan que no avisé.

día 7: ARCO 2010

Este día es el bueno!

Tuve el placer de ir por segundo año consecutivo a ARCO y aunque las comparaciones son odiosas ahí van algunas:



No seré profesional del sector pero el año pasado me pareció ver más calidad de dibujo que de fotografía, este año me sorprendió a la inversa. Vi retratos y paisajes geniales en blanco y negro.



También he de reconocer que de las que fuimos soy la única a la que le gustó el año pasado más que éste, pero yo en mis trece lo sigo pensado, me resultó más trasgresor, extravagante yllamativo aunque también les digo que en 2009 hubiera comprado solo un par de cuadros y éste...me hubiera fundido la tarjeta de crédito.

ARCO no defraudó, y creo que no lo hará nunca, es lo que tiene el arte contemporáneo, nunca defrauda porque no sabes qué te vas a encontrar y llevas la mente abierta a cualquier cosa.
Las fotos que les muestro las saqué, quisiera haber sacado más pero la verdad...prefería disfrutar de la feria, lo secundario era la cámara.



Un saludo!

Día 6: Banksy

Reutilización de los espacios residuales; es lo que hace el archiconocido artista británico, Banksy. Lo consigue creando un cine, en uno de los tuneles que existen bajo la estación de Waterloo en Londres, para 150 personas con butacas y sofás en primera fila.

Me encanta.

Por amor al arte?, pues según como vean, esta nueva creación es para presentar su reciente película “Salir por la tienda de regalos” (Exit through the gift shop) que se estrena en cines comerciales al día siguiente de la última representación en el cine alternativo. Mira el trailer en el siguientelink.

Día 5: Fobia al folio en blanco

Se que esto no va de música, pero sufro de la horrible fobia al folio en blanco así que haré caso del gran Bruce Mau

(que tanto socorre en momentos de querer mandar cualquier proyecto a la mierda) "empieza por donde sea, pero empieza".

Les presento a Marlene (la vecina del ártico), quien me acompaña día tras día, tan pesada la tipa todo el día detrás, que a veces no se ni si me llamo Marlene...

Ahí les dejo (soy un poco tronca en estos rollos así que como no se (fijo que es una bobada) insertar un simple video de youtube les pongo el link (se que da más pereza.... pero la intención es lo que cuenta)

pd: disculpen (si hay alguien por ahí) mi horrible narrativa.

Día 3: Adorando al Mr.

Hablo de Scott Schuman, creador de "The Sartorialist". Ha conseguido que su blog se convierta en el principal referente de moda para miles de hombres y mujeres en todo el mundo. Busca el estilo urbano, la originalidad y la personalidad en la calle ¡y vaya si lo encuentra!

Quienes lo leemos y lo visitamos a diario admitimos que de ahí hemos sacado buenas ideas y combinaciones...si no lo has visitado aún hazlo en http://thesartorialist.blogspot.com/

Si no eres un apasionado de la moda pero sí de la fotografía échale un vistazo, la calidad de las imágenes llama la atención. Parece que estén sacadas de catálogos, nadie diría que son de gente corriente que simplemente pasea por la calle.

Mi nuevo sueño: ¡salir en "The Sartorialist"!

Imágenes están sacadas de "The Sartorialist"

Día 2: ¡A moquear!

No, no me refiero a los mocos verdes y viscosos sino a una de las mejores páginas web de diseño que he encontrado. Diseño industrial en todas sus vertientes; mobiliario, iluminación...y arquitectura. Si te gusta todo esto date un paseo por http://mocoloco.com/ seguro que te enganchará, siempre con nuevas entradas y productos curiosos.

Cuántas cosas hay por ver y curiosear...

Imágenes sacadas de la web mocoloco